الموسيقار الفلسطيني رشا نحاس تتحدث عن ألبومها الأول الذي طال انتظاره

قالت لي حينها: “أشعر أن الكثير من الأشياء المثيرة تحدث وآمل أن يجلب الألبوم المزيد”. “أنا لست في عجلة من أمري ، لكنني أمتلك القوة الكاملة بكل إرادتي وشغفي.”

تقدم سريعًا إلى اليوم ولا يزال هذا الألبوم الأول على بعد أسابيع فقط من الإصدار. بعد فترة وجيزة من حديثنا العام الماضي ، بدأت نحاس تشعر بألم في معصميها ويديها. سرعان ما أصبح الأمر خطيرًا لدرجة أنها ذهبت لرؤية الطبيب الذي شخّصها بإصابة ناجمة عن الإجهاد المتكرر. 

 

 

تقول: “كان الأمر صعبًا حقًا”. “كل من يدي ومعصمي كانا مصابين بالتهاب شديد للغاية. لم أتمكن من كتابة رسائل البريد الإلكتروني أو حمل هاتفي أو حمل البقالة والأشياء. كان أساسا من المبالغة. لقد كان وقتًا مزدحمًا للغاية بالعروض والسفر والكثير من التوتر. كان ذلك جيدًا ، من بعض النواحي ، لأنه يعني أن الأمور كانت تحدث لي ، لكن الضغط النفسي أيضًا لم يكن جيدًا لجسدي. كان علي فقط إيقاف كل شيء ، وأخذ قسط من الراحة والتركيز على التحسن “.

بعد أن حفزت نفسها لإصدار ألبومها ، كان التأجيل الضروري – وإلغاء خطط جولتها – بمثابة كوميديا. 

تقول: “كان كل شيء محبطًا كبيرًا”. “ولم أستطع إطلاق هذه الطاقة حقًا في الموسيقى ، لأنني لم أكن قادرًا على (العزف).”

كان هذا الجزء الأخير ، على وجه الخصوص ، بمثابة ضربة كبيرة لشخص كانت الموسيقى بالنسبة له “مكانًا للهروب والتعبير والتعامل مع الأشياء وفهم نفسي” منذ أن كانت في سن المراهقة المبكرة وأصبحت الشيء الذي تكسب منه عيشها – وهو أمر مثير للإعجاب عمل فذ لأي فنان ، ولكن بشكل خاص موسيقي مستقل من الشرق الأوسط. 

 

 

التقطت نحاس الغيتار لأول مرة عندما كانت طفلة. إنها في الواقع تخص أختها ، التي “أخذت بعض الدروس ثم توقفت”. 

تقول: “كنت سأقوم بضبطها بطرق غريبة جدًا وأقوم بضربها وأغنيها بشكل غير متناسق”. ثم قررت دراسة الجيتار. كان الخيار الوحيد المتاح الذي أحبه والداي هو الموسيقى الكلاسيكية.لذلك لمدة تسع سنوات كنت أمارس الجيتار الكلاسيكي والنظرية. كنت أرغب في التخلي عنه (غالبًا) ، لكنني سعيد لأنني لم أفعل ذلك “.

كانت الموسيقى شائعة في منزل نحاس – من الفنانين العرب الكلاسيكيين بما في ذلك فيروز (“أمي من أشد المعجبين”) إلى الفنانين الغربيين. اختار نحاس الاستماع إلى الأخير في الغالب.”كان لدينا مجموعة ضخمة من الأقراص المضغوطة في السيارة وكل يوم سبت كنا نقود السيارة إلى الجليل مع فتح النوافذ والهواء النقي للغاية والاستماع إلى جون لينون. هذه هي ذكرياتي الرئيسية عن الموسيقى منذ طفولتي “. عندما كانت في سن المراهقة تشعبت إلى موسيقى الروك والبوب ​​والجاز وغيرها. أوه ، و Avril Lavigne (“هذا محرج بعض الشيء الآن ،” تعترف). 

 

 

وتقدر أنها كتبت أغنيتها الأصلية الأولى في سن 15 عامًا تقريبًا. “ربما بدت مثل أغنية إيندي روك عادية ، لكنني أعتقد أن المحتوى (الغنائي) كان مختلفًا تمامًا” ، كما تقول. كان الأمر يتعلق بالحياة كفتاة فلسطينية تفهم هويتها ، وتطرح أسئلة – حول الوضع السياسي أيضًا. بالنظر إليها الآن ، أعتقد ، “واو! هذا ما كنت أتعامل معه في سن 15؟ “

استغرق الأمر بضع سنوات قبل أن تشعر أنها تطور هويتها الخاصة كفنانة. لعبت دورها الأول عندما أنهت دراستها الثانوية ، وعمرها 18 عامًا ، وفي ذلك الوقت كان لديها ما يقرب من ساعة من المواد الأصلية. 

من المنطقي أن نحاس تلقت تدريبًا كلاسيكيًا واستمعت إلى مجموعة متنوعة من الأنواع التي نشأت – وأنها تؤلف الموسيقى للمسرح بشكل احترافي. تتمتع أغانيها ، وخاصة إيصالها الصوتي ، بأجواء مسرحية محددة ، وهناك تلميحات للعديد من التأثيرات – موسيقى البوب ​​، موسيقى الروك المستقلة ، الجاز ، الروكابيلي ، السريالية ، البانك ، الكلمات المنطوقة ، والمزيد. والنتيجة هي شيء يبدو عضويًا تمامًا وصادقًا تمامًا. ليس من السهل الوصول إليه بالضرورة ، لكنه بالتأكيد بعض الأعمال الأكثر إثارة للاهتمام التي ستسمعها من فنان شرق أوسطي معاصر ، على الأقل في اللغة الإنجليزية. 

 

 

الأغنيتان المنفردتان اللتان تم إصدارهما من الألبوم حتى الآن – “The Clown” والأغنية الرئيسية “Desert” – هما مثالان جيدان ؛ كلاهما يعرض أسلوبها المميز. تمت كتابة الكتاب الأول بعد شهر من انتقال نحاس إلى برلين ، وعمره 21 عامًا (لأنني “كنت بحاجة إلى أن أكون بعيدًا ، وأعزف الموسيقى وأستغرق بعض الوقت لأكون وفهم الأشياء”). “لقد جاءت من بضعة أيام من الأفكار التي كانت تتجمع وتتراكم – حول الابتعاد عن المنزل ، وعن صعود الفنانين على خشبة المسرح وتصنيفهم على أنهم فلسطينيون أو إسرائيليون ، حول الوضع السياسي الذي لا يتركك أبدًا”.

الأخير ، الذي صدر في نوفمبر ، كُتب في نفس الوقت تقريبًا. يوضح نحاس: “إنها أغنية شخصية جدًا تتحدث عن البحث والأشياء التي تتغير من حولنا”. “في الفيديو (الذي تم تصويره في حيفا) ، لعبنا كثيرًا مع الاستعارات والصور – لدينا أطفال مسلحون ، لدينا راقصة مصلوبة على شجرة زيتون لترمز إلى الروابط بالأرض. لدينا مبنى قديم مهجور في حيفا يتناقض مع المباني الزجاجية الكبيرة لنسأل أنفسنا أين تتناسب هويتنا – كفلسطينيين من عمر 48 عامًا – بين التقاليد والاستعمار الحديث “.

 

 

البحث عن الهوية هو الموضوع الرئيسي لألبوم نحاس الأول ، والذي سيظهر أخيرًا في 29 يناير. “لقد تأثر بشدة بالانتقال من فلسطين إلى ألمانيا” ، على حد قولها. “لذا فهو يتعامل مع مسائل الهوية وما هي مسؤوليتنا تجاه هويتنا. لقد جئت من هذا المكان الذي له وزن سياسي معين ، تقليديا. فكيف أتعامل مع هذا الوزن؟ كيف أغني عنها؟ من أنا فيه؟ “

ستأتي نهاية التأخير الطويل للسجل بلا شك بمثابة ارتياح كبير لنحاس ، بعد ما تصفه بأنه “واحدة من أعنف الأعوام بالنسبة لي”. تزامن تعافيها شبه الكامل من الإصابة مع بداية جائحة COVID-19 ، وشمل العام أيضًا وفاة صديق مقرب – أحد الراقصين في فيديو “الصحراء”. 

 

 

“لقد تحدى ذلك علاقتي مع (السجل). بطريقة ما كان جزءًا من الخليقة. وتم تأجيل الإفراج بسبب الإصابة والوباء. كنت أتمنى أن يكون قد انتهى وأنه كان بإمكانه رؤيته ، لأنه وضع كل شيء فيه حقًا. لذلك أضافت طبقة أخرى إلى كل شيء “.

لكنها تؤكد أن تلك السنة الثقيلة لم تكن خالية تمامًا من الإيجابيات. “على الرغم من أنه كان مقلقًا للغاية ، بسبب إصابتي والوباء ، فقد تسبب في شيء ما بداخلي. لقد أجبرني على النظر إلى الداخل أكثر ، ولكن أيضًا أن أنظر إلى ما يحيط بي وأقدره وأتطور منه “.

 

 

بالنظر إلى السنوات بين اكتمال الألبوم وإصداره ، أتساءل عما إذا كان نحاس لا يزال يشعر بأنه متصل بالعمل. جوابها هو نعم مؤكد. 

“إنها تصور فترة في حياتي كنت بحاجة لالتقاطها وأنا سعيد حقًا لأنني فعلت ذلك. جاءت الأغاني من مكان صادق للغاية. هذا هو الشيء الأكثر أهمية – أشعر أن هذا لا يتقدم في السن ، “كما تقول. “لذا ، لا يهم عندما يصدر ، لأنه حقيقي وصادق – وأنا متأكد من أن ذلك سينعكس في التفاعل مع الأشخاص الذين سيستمعون إليه.”